Érase una vez un enorme garrote...

Desde que tengo memoria me han interesado las relaciones. Me resulta mágico cómo los seres humanos interactuamos, nuestros esforzados intentos por comunicarnos con palabras, gestos, actos. Muchos de esos son al comienzo fallidos, por más que digamos las palabras correctas, y se resuelven simplemente en silencio. No hay recetas, hay personas.

En artículos que he leído, plantean que muchas de las maneras en las que nos desenvolvemos los seres humanos, se deben a cómo lo hemos hecho a los largo de siglos y siglos, desde las cavernas hasta el presente, grabándose en nuestro cerebro. Eso me generó una idea en el mío...

Imagino un cavernícola con garrote, no como lo pueda plantear un historiador, eso no. Uno como el de los Picapiedras. Confieso que no me resulta muy sexy, aunque quizá a una mujer de esa época, no le atrajera nada tanto como un buen chico con cuerpo de patova, estado físico admirable, cazador, y con un enorme garrote para defenderla de los animales que pudiesen atacar o de otro peligro inminente.

¿El tamaño importa? Sí. Por algo las venus (pequeñas estatuillas femeninas) eran regordetas y voluptuosas. Las reservas de grasa eran importantes para sobrevivir y los órganos reproductores, esenciales para mantener la especie. Sé que hoy en día no tendría sentido que fuésemos todas rechonchas pero la voluptuosidad sigue siendo valorada. En el caso masculino, el garrote ha evolucionado y se ve representado en otras formas de protección.

Podremos ser muy progresistas, pero nuestros comportamientos históricos han quedado en nuestro cuerpo, se han grabado en la humanidad. No digo que no se puedan modificar, pero sí que sus orígenes pueden no pasar únicamente por una cuestión ideológica, sino por algo más instintivo. Sobreviven aún, en parte deformados, evolucionados o involucionados. Ellos son nuestra herencia, no nuestra condena: cómo queremos que sean de hoy en más, depende de nosotros.

Veo veo ¿Qué no ves?

No es algo que nos adviertan al darnos los resultados del test vocacional, ni al empezar la carrera, ni nuestros padres. Los profesores lo ocultan, pero lo sufren en secreto porque a ellos también les pasa. Nuestra familia, pese a descubrir en el día a día los riesgos de la profesión en lo que a horas de sueño respecta, no se da o no quiere darse por enterada ¿A qué me refiero? A que el mundo para alguien que ha estudiado diseño, arte o algo relacionado con la imagen, se vuelve frustrantemente asimétrico. Ir al peluquero es un suceso que genera inconformidad, comprar una prenda, mejor ni contarlo...

La mirada se agudiza y la persona se convierte en una molestia para la sociedad. Porque ver lo que otros no ven, puede estar bueno o no. Es incómodo molestar al peluquero cuando se le pide un tijeretazo más o es un peligro para la persona misma si se arriesga a pelearse uno a uno con las tijeras en el baño de su casa con tal de arreglar el corte estrenado momentos antes.

Porque ver lo que otros no ven puede implicar pedir que te cambien ese pulover tan lindo que compraste la semana pasada y que la vendedora te mire con cara de "¿De qué estás hablando Willys?".

Lo imperceptible se vuelve perceptible y no está mal, ya que sigue siendo más fácil que darse cuenta de algo que no es factible de probar con reglas y centímetros; algo no mensurable como la vanidad, la insensibilidad o la falta de atención que sufrimos a veces los seres humanos.

¿Mejor que un microrrelato?

"El microrrelato es una construcción literaria narrativa distinta de la novela o el cuento. Es la denominación más usada para un conjunto de obras diversas cuya principal característica es la brevedad de su contenido. El microrrelato también es llamado microcuento, minificción, microficción, cuento brevísimo, minicuento, etcétera." Gracias, Lady Wikipedia.

Hoy aproveché parte del día viendo los comerciales ganadores en Cannes. Sí, leyeron bien: aproveché. Porque en poco tiempo (salvo por lo que tarda la banda ancha de Fibertel), pasé por muchos estados emocionales, uno tras otro. Pero no de una forma dañina o patológica, sino hermosa.

Uno puede buscar llegar a la cabeza de alguien con argumentos, pero aunque queramos negar nuestra humanidad ¿qué argumento es más potente que la emoción?

Apelar al sentimiento es la forma más intensa que existe de tocar a otro ser humano. Por eso sigo sin entender la publicidad que habla de beneficios o ventajas. Me convencerá por unos segundos o días. Aunque una marca que realmente se convierta en parte de mi vida, deberá involucrarse conmigo aún antes de que la compre. Y eso es lo maravilloso de la publicidad, que puede dejarnos algo: puede no vender obscenamente.

Contar una historia en unos pocos segundos, es una forma de arte. Lograr hacer reír o emocionar a otro ser humano, es al menos lo que intento hacer como artista. Como publicista me pasa lo mismo, creo en que vender algo no es meterlo burdamente por todos lados, ni el mayor tiempo posible. Venderlo en serio es que sea parte de una filosofía de vida.

Espero que llegue el día en que las marcas no solo conmuevan de la boca para afuera, sino que también lo hagan siendo congruentes con sus acciones del día a día.

Les dejo un regalito…

http://www.youtube.com/watch?v=6ptFTJekS00

La expresión chatarra: la nueva creatividad fast food

La expresión de la gente se ve limitada o formada por el medio. En una era multimedial y de expresiones mediatizadas, la creación se limita a comentar en Facebook, postear en muros, subir fotos. La inmediatez y difusión popular, son beneficios que aparecieron por primera vez con el desarrollo de la imprenta y se fueron exacerbando cada vez más. Los dos a tres minutos que tardan en publicarse nuestras elecciones y en ser conocidas por la comunidad web, nos condenan a elegir bien y rápido. Pero con la posibilidad de eliminar a la misma velocidad lo que hemos publicado, nos evitamos pensar demasiado nuestros mecanismos de expresión. No es necesario conectarse con la emoción o el pensamiento interno, somos masas creativas que se van moldeando con sus posteo en tiempo casi real.

Crear, como lo indica el significado de la palabra, no fue pensado como un acto tan superfluo. Quizás las obras de la impermanencia y evanescencia sean los únicos frutos que deje nuestra generación. Posiblemente en unos años no se exhiban ya obras multimediales como las que nos enseñan en las carreras artísticas más recientes, sino posteos en muros. Un nuevo arte urbano: ya no será el graffiti la innovación como lo está siendo hoy, sino el muro virtual.

Es frustrante descubrir que la expresión más profunda se ve limitada por "vómitos de conejitos" instantáneos, como decía Cortazar, en ámbitos virtuales como este. La musa se ve satisfecha con una rápida masturbación, la de la expresión en su faceta más primitiva y decadente: un mero clic. La intención de esta nota es combatir al medio con el medio mismo, usarlo para algo más provechoso que arrebatos de "me gusta".